路线图

阶段1 激活

阶段1

安装

第二阶段

凯图达浴场物理展览

阶段3

色彩革命

阶段4

NFT

步骤5

品牌化

说明文本

在信息时代,对快速消费的抗议

在15秒循环和"滑动即过"文化席卷全球的时代,深度与缓慢本身就是一种反抗。这个空间并非为追逐碎片化信息者而建——而是为渴望细细品味每个细节、用心探索的知性之眼而打造。

您所遇见的每个细节都在邀请您远离数字噪音。真正的艺术与富有远见的未来不应被匆匆消耗,而需专注体验。

在这里,您看到的远不止于技术方案:您正在见证一个纪律严明的生态系统的发展,在这个生态系统中,品质比速度更重要,本质比一时兴起更珍贵。

别着急。未来不是一场短跑——而是耐心筑就的杰作。

🧭 路线图指南

现有工作、未来目标与愿景原则 在单一时间轴上呈现。

🟢 绿色阶段

当前正在实施或短期内将付诸实施的运营步骤。

🔵 蓝色阶段

机构化、全球化扩展及新地点扩张计划。

🟣 紫色阶段

2050-3000年间的长远愿景。由于这些阶段包含过多细节,其完整文档已归档至GitHub平台。涵盖文明层面的艺术验证、多意识社会、星际文化以及后恒星时代人类等议题。

通知
路线图是一份动态文件。特别是超过20年的长期目标并非绝对承诺, 而是代表项目希望发展的思想方向。

GitHub 存档

紫色阶段是涵盖2050-3000年间千年愿景的详细文档。 因其涵盖范围及细节程度,该文档已作为完整英文版本存档于GitHub平台。 感兴趣者可在此查阅三阶段路线图(绿蓝阶段、紫色1-2阶段)。

千禧年路线图(GitHub)
🟢 阶段 1

基础:艺术证明标准

焦点

基础设施、可见性与艺术的物理实证。此阶段将实现Ilhan Art的"艺术实证"标准。

目标

  • 🟢 [PoArt]协议的创建
  • 🟢 Pump.fun 发布:基于 [PoArt] 协议的透明代币经济体系正式启动
  • 🟢 在网站主页和社交媒体上放置代币合约
  • 🟢 建立Web3社群(Telegram、X、Instagram等)
  • 🟢 完成"山寨币杀手"标准的[PoArt标准]技术文档(为未来精品交易所发布"准入条款")
  • 🟢 开源哲学:通过GitHub以透明协议形式发布[PoArt]标准
  • 🟢 奥塔科伊工作室将开启24小时不间断艺术与表演直播
  • 🟢 开始举办综合展览和个人展览
  • 🟢 Instagram和X平台的认证(蓝勾)流程已完成
  • 🟢 标准持有者特权的确定(详情请见GitHub
  • 创始赞助人机制(前100名持有者 - 快照系统)
  • 为首批支持者支付DEX费用
  • 为下一阶段筹集10,000美元,用于创意奖励及目标基金筹备工作
第二阶段 🟢

凯图达浴场展览(2025-2026)

焦点

历史空间中的当代体验。这一阶段将伊尔汗·阿特(İlhan Art)的数字创作与历史空间进行实体融合。空间不仅是场所,更是作品的组成部分。

目标

  • 支付凯图达浴场场地使用费(10,000美元)
  • 将7/24实时直播表演搬至展览空间
  • 雕塑与空间之间物理互动的构建
  • 访客能够实时在屏幕上查看代币的移动轨迹
  • 提升媒体和社交平台上的可见度
  • 支持作品销售的区域推广活动
  • 摄像机、灯光和音响设备的开发

空间的灵魂

凯图达浴场的百年石材在此项目中重获新生。通过将历史肌理与当代艺术技术相融合,我们邀请观众步入一个既能感受过去又能展望未来的沉浸式空间。

艺术不仅被展示,更从空间的灵魂中孕育而生的相遇之地
在伊斯坦布尔的心脏地带,艺术被直接融入日常生活
历史肌理与数字艺术的混合互动

内容与分析

这部作品质疑人类对市场价值的依赖,以及由大众关注塑造的艺术市场。展区内的屏幕汇聚观众的目光,其价值正源于这些凝视。

揭示市场与货币如何通过人类兴趣获得滋养
艺术的价值不在于"观看次数",而在于其背后的本质。
将观众从被动的观察者转变为决定作品价值的组成部分

来源

本节概述了支持作品文本中"时间感知、数字注意力与市场波动性"关联性的精选研究及机构出版物。

1 Zakay & Block (1995) 注意门控模型:时间感知中的"注意门控"

时间的本质并非在于"计时"而在于注意力能捕捉多少时间信号。

这会支持什么?当屏幕流分散注意力时,"追踪机制"和时间感就会被破坏。

2 Ward, Duke, Gneezy & Bos (2017) 即使电话"即将"响起,认知资源也可能下降

它说什么?手机的存在本身,即使你没有有意识地使用它,也可能占用你的心理容量。

这究竟在支持什么?观众对屏幕的沉迷会产生一种无形的"脑力税"。

3 Barber & Odean (2008) "引人注目的"资产更容易被购买

怎么说?个人投资者往往倾向于关注那些成为新闻焦点或出现异常波动的"引人注目"的资产。

这会支持什么?随着人群增加,注意力→交易行为→波动性的链式反应可能增强。

📚 综合研究综述(2025) 10篇学术文献、反馈回路分析及伦理评估

内容:Zakay & Block时间感知模型、Ward"人才流失"效应、Barber & Odean注意力经济学、CFF理论等——汇集于单一文档。

这项工作支持什么?它为展览中"观众-屏幕-市场"反馈循环提供了完整的理论基础。每个资源都包含详细摘要、引文以及作品链接说明。

详细分析 在GitHub上阅读
第三阶段 🟢

色彩革命运动

焦点

从观赏到参与的转变。这一阶段标志着伊尔汗·阿特从被动观赏的艺术形式向参与式体验的转变。艺术不再仅仅是观赏的对象,而是需要亲身体验的实践。

生态系统与可持续性影响

  • 实验性研究提升社区互动与可见度
  • 通过合作伙伴关系和协作扩大访问范围
  • 利用获得的收入开展定期广告和宣传活动
  • [PoArt]策展测试版上线:仅限带有[PoArt]印章、非"低投入"类型的项目首次展示与交易的精品交易平台(基于DEX)的阿尔法测试

土耳其首次推出:体验模型

  • 参与者可以自由泼洒颜料的区域
  • 基于行动绘画/滴画的创作实践
  • 参与者能够创建自己画布的开放式创作空间
  • 以减压、放松和身体生产为导向的结构

艺术商店 & 空间扩展

  • "艺术商店"概念的落地实施
  • 购物中心和公共区域的迷你伊尔汗·阿特体验点
  • 艺术创作融入购物与日常生活
第四阶段 🟢

NFT

焦点

将NFT定位为文化记录工具而非投机工具。在此阶段,NFT是实现艺术创作记录与传承的有效媒介。

系列基础:轮廓

"剪影"系列是通过厚涂技法使人物形象焕发全新生命力的独特创作。

  • 每个剪影都代表着个体的匿名状态
  • 色彩象征身份;质地象征经历
  • 人物没有面孔;叙事由观众来完成
  • 现代抽象美学与传统画布理念相融合

数字与物理融合

  • 每件NFT均与对应的实体厚涂画作同步制作
  • NFT是生产过程的档案记录
  • 物理画布是数字作品的触觉对应物
  • 这种双层结构确保了上下文能够被完整地传承给后代。

集体工作室项目

  • 与美术学院学生共同为NFT创作实体艺术作品
  • 为学生提供经济支持与声誉建设
  • 这些作品将被纳入伊尔汗·阿特永久收藏馆
伊尔汗·阿特

50名学生 – 50件作品 · 集体工作坊项目 ✨

本文件包含由伊尔汗·阿特策划、50名美术学院学生参与的集体工作坊项目的全部运营、法律及策展细节。

第五阶段 🔵

品牌化

焦点

保护艺术家、使创作可持续发展的架构。这一阶段标志着İlhan Art从个人创作转型为机构化艺术体系。品牌不会凌驾于艺术家之上,而是为创作提供可持续发展的保障。

物理和数字传播

  • 新展览空间与快闪空间
  • 在数字平台上保持一致的视觉和叙事语言
  • 伊尔汗·阿特体验在不同城市和国家得以复制

伊尔汗·阿特身份的明确化

  • 将İlhan Art定位为独立品牌
  • 艺术家与品牌之间关系的界定需有明确边界
  • 使生产能够在不依赖单个人的情况下实现可持续性

公司架构与运营

  • 展览、出版及体验区域的清晰运营方案
  • 流程的记录与标准化
  • 合作与赞助的专业沟通基础设施

社区与长期关系

  • 与收藏家、支持者和观众建立持久联系
  • NFT持有者专属权益计划(如需了解权益详情,请访问GitHub
  • 将直播带入高端A+门店
2026 - 2028 🔵

奠基仪式

焦点

品牌语言、体验模式及核心社群的明晰化。这一阶段也标志着IlhanArt"非核心要素"的界定。目标并非快速扩张,而是构建正确架构。

目标

  • 精品交易所及持有者权益更新(详情请见GitHub
  • [PoArt] 精品交换:清洁市场

    焦点:首个精品交易所正式启动,该平台致力于清除加密生态系统中的欺诈项目,并专门收录具有艺术性、科学性、哲学性及工作量证明(PoArt)特质的优质项目。

    目标:创建一个远离操纵的交易领域,向投资者保证"此处所列内容皆属真实"。

  • [PoArt] 资产画廊:劳动证明档案

    焦点:将交易所从机械化的交易终端转变为一个活生生的数字资产画廊,展示每个上市资产中嵌入其基因密码的"工作量证明"(Proof of Labor)档案。

    目标:通过让投资者直接在交易所界面见证其所持有资产背后的艺术、科学或哲学生产过程,从而用真实且可验证的劳动成果来清算投机性的"空数据"。

  • 零边际协议:反赌博标准

    焦点:为消除金融体系中的人为波动性和以清算为导向的剥削行为,将完全拒绝杠杆(保证金)交易的"现货交易"模式作为技术性必要条件予以确立。

    目标:将投资者从赌徒转变为项目与艺术的真正合作伙伴;在生态系统内彻底杜绝那些能在瞬间蒸发劳动价值的操纵性杠杆攻击。

  • [PoArt] 策展委员会:有意识的筛选机制

    焦点:将项目筛选流程从单一中心主导的机制中剥离,构建由PoArt社区内选出的"明智之眼"与道德监督员共同管理的、多层级的去中心化策展委员会机制。

    目标:通过集体筛选机制,从艺术深度、技术透明度及"工作量证明"一致性三个维度评估每项上链申请;将社区成员从单纯的投资者角色,提升为守护生态系统质量标准与道德边界的积极"价值仲裁者"。

  • 将İlhanArt体验的核心原则形成书面文件(策展语言、空间使用、体验边界)
  • 在伊斯坦布尔的黄金地段建立一座永久性画廊
  • 在画廊中,将阿塔图尔克肖像定位为强制性的文化参照物
  • 高级1小时私人艺术课程的标准化(体验、服务、场地及内容的一致性)
  • 管理人员、策展人及运营人员招聘
  • 员工培训与道德指南的制定
  • 核心艺术家与收藏家群体的形成
  • 建立可持续且可预测的收入模式
  • 员工福利、薪酬及工作条件的改善
  • 伊斯坦布尔目标区域:贝贝克、阿卡雷特勒、莫达/卡德科伊、巴格达大街
2028 - 2032 🔵

数字化转型

通过数字化访问实现物理生产的全球化

焦点

这一阶段是İlhanArt既不局限于空间,又未脱离空间性的过渡时期。

目标

  • IlhanArt Coin成为全球范围内活跃的生态系统工具
  • 为持有人和NFT持有者明确且透明地增加特权(详情见GitHub
  • NFT-全息图集成
  • 建立物理与数字展览同步运行的混合结构
  • 全球可访问的在线数字展览基础设施的实施
  • 通过创作者分成模式为新晋艺术家建立持续支持机制
  • 在土耳其全境建立至少10家画廊/工作室
  • 加强总部办公室和技术基础设施
  • 人力资源、奖金和晋升制度的制度化
2032 - 2037 🔵

增长与自动化

焦点

将增长与系统而非个体挂钩。这一时期,İlhanArt在减少对人力依赖的同时,仍致力于维护人的价值。

目标

  • 在新城市中进行战略性且受控的分店扩张
  • 为青年艺术家提供创作、工作室及资金支持计划
  • 将数字收入与社会影响项目挂钩
  • 海外分支机构的设立:巴黎、柏林、伦敦、苏黎世、米兰
  • 建立管理海外业务的中心机构
  • 运营流程高度自动化
2037 - 2043 🔵

社会影响与教育

焦点

将艺术重新带回社会土壤。这一阶段标志着增长不仅带来经济责任,更催生了文化责任。

目标

  • 重新启动乡村学院模式
  • 在欠发达地区建立永久性生产基地
  • 将利润的特定百分比定期直接分配给艺术家和工作室
  • 建立对基础科学研究进行无条件、无预期且持续支持的机制(包括欧洲核子研究中心)
  • 流动艺术装置与临时创作空间
  • 对科学与哲学团体的支持(优先考虑土耳其)
  • 免费发音、语音及表达训练课程
2043 - 2050 🔵

企业成熟度与未来转型

焦点

使结构独立于个人,经得起时间考验。这一时期标志着İlhanArt从"依赖创始人的结构"中脱离出来的过程。

目标

  • 启动以亚洲为中心的文化与艺术合作 建立以东方美学、思想和生产方式为基础的长期伙伴关系
  • 构建多层级、去中心化的企业架构 不依赖于单一中心、个人或地域的分布式、灵活的组织模式
  • 长期基金和资源池的建立 不受短期市场波动影响的可持续金融结构
  • 启动符合纯素生活方式的可持续模式建设项目 以道德生产、环境平衡和生命权为核心的替代生活方案
  • 开发无需使用动物作为实验对象即可进行实验的生物信息学解决方案 基于模拟、数据建模和计算生物学的解决方案
  • 规划人类向一种生活方式的转变,即最大限度地减少环境影响,与其他物种和谐共处而非冲突,适应生态系统的稳态平衡 这种方法旨在将人类重新定位为生态系统中不破坏平衡的组成部分,而非主导者,以应对人类过度加速以享乐为导向的文化进化所造成的生态压力
  • 围绕进化生物学、遗传学和生物信息学轴心开展跨学科研究项目的组织 艺术、科学与伦理领域在共同创作平台上的交汇
  • 可持续生活模式的文化与艺术项目实施 生活方式不仅在技术层面,更在文化层面实现转型
  • 完成向独立于创始人及个人的运作结构过渡的机构准备工作 确保信息、决策及道德框架能够独立于个人持续运作